miércoles, 4 de marzo de 2015
La poética del trabajo. Dia 4 Marzo 2015
¿Expo colectiva?
Fondo del espacio.
Punto al silencio.
Bueno...está claro que sigo aqui....
Mucho que matizar sobre mi voluntad
"ma", en este caso.
En el Espacio Philippe Pascal, en el mismo sitio, misma formación(mejor), misma actividad, misma persona, nada adjunto(además)...
Resistiendo como siempre,
o como el ave Fénix (Concha Pisano dixit)
como siempre, de nuevo.
Con mis actividades delictivas-adictivas (enfermedades incluidas y decididas)
incluidas
y decididas)
No me he apuntado a un bombardeo ni me voy a apuntar,
voy a seguir en mi línea solidaria,independiente, personal,dinámica-artística,anti...muchas cosas=individualista.
Tampoco me pongo de moda ni lo quiero estar.
Solo seguir trabajando, estando presente.
Ah! tenemos rampa.
Gracias.
domingo, 30 de noviembre de 2014
Volver...con la frente marchita...
Bueno...me gusta lo que veo o donde lo dejé por motivos de salud.
Ayer creí haber metido algo y veo que no (la herramienta si no se utiliza, ya sabes lo que pasa...)
Solo una duda y más que razonable, la hace Felicidad Hernandez, y donde queria, supongo que presuntuósamente y con el atrevimiento de la ignorancia, digo , queria yo llegar;
-"Si el analista se autoriza a si mismo ¿Porqué el pase?
La operación sobre el sujeto
.
.
.
.
.
no hablan de..........
hablan de un acto que produce algo nuevo"
Y yo como un animalillo me sigo moviendo por.......
despues de más de 20 años de psicoanálisis y sin parar...
sigo sin pararme
me he parado y a las pruebas de este blog loco me remito pero quizás he perdido el tiempo, no, seguro,y me he parado donde no tenia que parar
-A veces la salud manda
-Ya, pero no se puede desconectar uno y conectarse cuando quiera y eso luego trae consecuencias y...
He aprendido bastante......
-Claro, lo tendré que escribir, algo que hace tiempo que no hago
-Eso lo haces siempre lo dificil es recopilarlo
-Ya, no es mi punto fuerte
De todas formas y donde estaba; en la pag. de la escuela.
Ya está..
Ayer creí haber metido algo y veo que no (la herramienta si no se utiliza, ya sabes lo que pasa...)
Solo una duda y más que razonable, la hace Felicidad Hernandez, y donde queria, supongo que presuntuósamente y con el atrevimiento de la ignorancia, digo , queria yo llegar;
-"Si el analista se autoriza a si mismo ¿Porqué el pase?
La operación sobre el sujeto
.
.
.
.
.
no hablan de..........
hablan de un acto que produce algo nuevo"
Y yo como un animalillo me sigo moviendo por.......
despues de más de 20 años de psicoanálisis y sin parar...
sigo sin pararme
me he parado y a las pruebas de este blog loco me remito pero quizás he perdido el tiempo, no, seguro,y me he parado donde no tenia que parar
-A veces la salud manda
-Ya, pero no se puede desconectar uno y conectarse cuando quiera y eso luego trae consecuencias y...
He aprendido bastante......
-Claro, lo tendré que escribir, algo que hace tiempo que no hago
-Eso lo haces siempre lo dificil es recopilarlo
-Ya, no es mi punto fuerte
De todas formas y donde estaba; en la pag. de la escuela.
Ya está..
miércoles, 6 de junio de 2012
miércoles, 5 de enero de 2011
NOCHE MÄGICA
Espacio Philippe Pascal. Mesa abierta, Recitales, Performance.
Os invitamos a participar en una agradable Tarde/Noche
Espacio Philippe Pascal
17 Diciembre a las 19,30
Mesa Abierta: “Editoriales independientes y el futuro del libro”.
Participarán:
- Antonio Villarán, editorial: Cangrejo Pistolero (Sevilla).
- Natividad de la Puerta, editorial: A Fortiori (Bilbao).
- Rodrigo Córdoba, editorial: Taller Zoográfico (Argentina).
- Xavier Sabater, La PAPA (Barcelona).
- Pere Sousa, MerzMail (Barcelona).
Recital Poético;
- Antonio Villarán (Sevilla).
- Pere Sousa (Barcelona).
- Jon Andoni Goikoetxea (Barakaldo).
- Xavier Sabater. (Barcelona).
Performance:
- Rodrigo Córdoba (Argentina).
- Carlos Llavata (Valencia).
- Fausto Grossi (Italia
Dirección: C/ Avenida Kirikiño 62 Trasera lonja, Bilbao.
Entrada por Irala 34 (Patio de enfrente).
TENGO QUE DECIR QUE ESTUVO IMPRESIONANTE.
Os invitamos a participar en una agradable Tarde/Noche
Espacio Philippe Pascal
17 Diciembre a las 19,30
Mesa Abierta: “Editoriales independientes y el futuro del libro”.
Participarán:
- Antonio Villarán, editorial: Cangrejo Pistolero (Sevilla).
- Natividad de la Puerta, editorial: A Fortiori (Bilbao).
- Rodrigo Córdoba, editorial: Taller Zoográfico (Argentina).
- Xavier Sabater, La PAPA (Barcelona).
- Pere Sousa, MerzMail (Barcelona).
Recital Poético;
- Antonio Villarán (Sevilla).
- Pere Sousa (Barcelona).
- Jon Andoni Goikoetxea (Barakaldo).
- Xavier Sabater. (Barcelona).
Performance:
- Rodrigo Córdoba (Argentina).
- Carlos Llavata (Valencia).
- Fausto Grossi (Italia
Dirección: C/ Avenida Kirikiño 62 Trasera lonja, Bilbao.
Entrada por Irala 34 (Patio de enfrente).
TENGO QUE DECIR QUE ESTUVO IMPRESIONANTE.
miércoles, 24 de noviembre de 2010
Ex!poesía en el Espacio Philippe pascal.
miércoles 24 de noviembre de 2010
Ex!poesía en el espacio Philippe Pascal.
C/ Avenida Kirikiño 62 Trasera lonja, Bilbao. Bizkaia. • Exposición: Convocatoria: Arte postal, "La postal como obra de arte". • Exposición: Arte Postal "El sobre como continente"
• Exposición de publicaciones de las editoriales:
17 Diciembre a las 19,00h. • Mesa redonda: "Editoriales independientes y el futuro del libro". • Performance. • Recital. Del 26 Noviembre al 17 Diciembre.
(Bar abierto y expo de 17.oo a 20.00h excepto lunes y viernes)
Ex!poesía en el espacio Philippe Pascal.
C/ Avenida Kirikiño 62 Trasera lonja, Bilbao. Bizkaia. • Exposición: Convocatoria: Arte postal, "La postal como obra de arte". • Exposición: Arte Postal "El sobre como continente"
• Exposición de publicaciones de las editoriales:
17 Diciembre a las 19,00h. • Mesa redonda: "Editoriales independientes y el futuro del libro". • Performance. • Recital. Del 26 Noviembre al 17 Diciembre.
(Bar abierto y expo de 17.oo a 20.00h excepto lunes y viernes)
jueves, 14 de octubre de 2010
Ya he retocado la poética-6.Armadura II
Este trabajo irá a la expo de Barna de la A.T.E y después pasará a Mónica como trueque o para mi también arteterapia. ("El arte de los Arteterapéutas")
Quiero seguir trabajando, quiero seguir aprendiendo, siento que soy lenta y me da rabia, quiero ir más rápido, leer y estudiar más rápido, seguir siempre hacia adelante,
Me hace mucha gracia cuando me dicen que "a cierta edad" el tiempo vuela, yo me pregunto a qué tiempo se refieren;
¿Al tiempo de formarse? ¿Al tiempo de hacer? ¿Al tiempo de amar?
El hecho de que yo tenga prisa nada tiene que ver con el tiempo, cada persona tiene el suyo y hace con él, lo percibe de distinta manera.Tiene que ver con el ansia.
Quiero seguir trabajando, quiero seguir aprendiendo, siento que soy lenta y me da rabia, quiero ir más rápido, leer y estudiar más rápido, seguir siempre hacia adelante,
Me hace mucha gracia cuando me dicen que "a cierta edad" el tiempo vuela, yo me pregunto a qué tiempo se refieren;
¿Al tiempo de formarse? ¿Al tiempo de hacer? ¿Al tiempo de amar?
El hecho de que yo tenga prisa nada tiene que ver con el tiempo, cada persona tiene el suyo y hace con él, lo percibe de distinta manera.Tiene que ver con el ansia.
viernes, 13 de agosto de 2010
Sobre arte y psicoanálisis, fragmento de carlos Gustavo Motta
El Nombre Propio en la dimensión estética
Una creación de arte, una escultura, una pintura, un texto, un poema, un acorde musical, un film u otra expresión, es un relato subjetivo, una ficción propia de la naturaleza humana.
Un autor, que quizás deje de ser anónimo, relata un fragmento de su historia en la representación elegida.
Su mundo de representaciones resultará enigmático para un semejante, puesto que la dificultad se encuentra en la diferencia que una representación singular provoca.
La representación singular es la expresión de una diferencia que se dirige a un otro.
Una respuesta al vacío, a lo invisible, a lo que a nadie antes se le ocurrió, a la alegría, al horror. Es, fundamentalmente, la modalidad, la característica, lo que llamamos creación artística, es decir, la transfiguración de un lugar común.
Un lugar inventado, nuevo.
El arte produce impresiones y expresiones que inciden en la sensibilidad y permiten la afluencia del deseo: eso que es tan íntimo en cada uno de nosotros, y que nos aleja de lo inquietante, de lo siniestro, o al menos, provoca un intento de mantener a distancia el horror de aquello que nos resulta difícil comunicar.
La mayoría de las personas denomina a este proceso, ANGUSTIA.
El poder de síntesis que está en función de la siguiente argumentación, se desplaza a una obra de arte considerada como el relato de un fragmento de historia subjetiva, que puede responder o no, a la tendencia de un pensamiento de la época.
Cuando se provoca una ruptura en el modelo temporal, hablamos con seguridad, de un cambio de paradigma, entendiendo este último, como un antes y un después de lo que se muestra, de lo que se da a ver.
El arte no satisface, genera agujeros, requiere de sedimentos.
No se lleva bien con la prisa.
Alguien experimenta una representación posible que le pertenece. Seguramente esa, provocará un cambio a quien será testigo con su mirada.
La obra-en-sí logrará su objetivo: para ese espectador, ya nada será lo mismo.
Para su creador, será un breve momento de satisfacción o una huida de sus sentimientos.
En el eje del tiempo se produjo un efecto de devenir a instante.
Devenir: provocado por el artista en la construcción de su obra, en la duración de ella, en su transcurrir.
Instante: de la mirada que se ubica en el testigo, en el espectador. En su captura.
Y por sobre todas las cosas, la invención del Nombre Propio del artista: no hay "movimientos artísticos" sino singularidades excluyentes.
Estos dos conceptos, devenir e instante, pueden invertirse en su producción, también confluir en un proceso dialéctico: instante-devenir, ubicando dicho eje temporal del lado del artista.
Ello se comprende de una manera sencilla y definitiva: el arte avanza y genera mundo.
La obra de un artista merece ser tenida en cuenta, porque en ella se ha invertido un tiempo de construcción, que es único en cada uno de nosotros. Un tiempo que se desplaza al respeto de la contemplación del otro, y no, para que éste encuentre fallas, defectos, errores, falta de técnica, etc. o sólo virtudes.
Un tiempo que escribe y permite contar, ser contado y contarse.
Fragmentos o piezas que se encuentran, no siempre originales, pero sí legítimas.
Una creación de arte, una escultura, una pintura, un texto, un poema, un acorde musical, un film u otra expresión, es un relato subjetivo, una ficción propia de la naturaleza humana.
Un autor, que quizás deje de ser anónimo, relata un fragmento de su historia en la representación elegida.
Su mundo de representaciones resultará enigmático para un semejante, puesto que la dificultad se encuentra en la diferencia que una representación singular provoca.
La representación singular es la expresión de una diferencia que se dirige a un otro.
Una respuesta al vacío, a lo invisible, a lo que a nadie antes se le ocurrió, a la alegría, al horror. Es, fundamentalmente, la modalidad, la característica, lo que llamamos creación artística, es decir, la transfiguración de un lugar común.
Un lugar inventado, nuevo.
El arte produce impresiones y expresiones que inciden en la sensibilidad y permiten la afluencia del deseo: eso que es tan íntimo en cada uno de nosotros, y que nos aleja de lo inquietante, de lo siniestro, o al menos, provoca un intento de mantener a distancia el horror de aquello que nos resulta difícil comunicar.
La mayoría de las personas denomina a este proceso, ANGUSTIA.
El poder de síntesis que está en función de la siguiente argumentación, se desplaza a una obra de arte considerada como el relato de un fragmento de historia subjetiva, que puede responder o no, a la tendencia de un pensamiento de la época.
Cuando se provoca una ruptura en el modelo temporal, hablamos con seguridad, de un cambio de paradigma, entendiendo este último, como un antes y un después de lo que se muestra, de lo que se da a ver.
El arte no satisface, genera agujeros, requiere de sedimentos.
No se lleva bien con la prisa.
Alguien experimenta una representación posible que le pertenece. Seguramente esa, provocará un cambio a quien será testigo con su mirada.
La obra-en-sí logrará su objetivo: para ese espectador, ya nada será lo mismo.
Para su creador, será un breve momento de satisfacción o una huida de sus sentimientos.
En el eje del tiempo se produjo un efecto de devenir a instante.
Devenir: provocado por el artista en la construcción de su obra, en la duración de ella, en su transcurrir.
Instante: de la mirada que se ubica en el testigo, en el espectador. En su captura.
Y por sobre todas las cosas, la invención del Nombre Propio del artista: no hay "movimientos artísticos" sino singularidades excluyentes.
Estos dos conceptos, devenir e instante, pueden invertirse en su producción, también confluir en un proceso dialéctico: instante-devenir, ubicando dicho eje temporal del lado del artista.
Ello se comprende de una manera sencilla y definitiva: el arte avanza y genera mundo.
La obra de un artista merece ser tenida en cuenta, porque en ella se ha invertido un tiempo de construcción, que es único en cada uno de nosotros. Un tiempo que se desplaza al respeto de la contemplación del otro, y no, para que éste encuentre fallas, defectos, errores, falta de técnica, etc. o sólo virtudes.
Un tiempo que escribe y permite contar, ser contado y contarse.
Fragmentos o piezas que se encuentran, no siempre originales, pero sí legítimas.
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